Hoe om 'n elektroniese snit te maak: inleidende musiekproduksie vir FL Studio: 6 stappe

2024 Outeur: John Day | [email protected]. Laas verander: 2024-01-30 07:25

Welkom

Hierdie instruksiesgids sal beginners tot intermediêre musiekprodusente help om FL Studio te gebruik om verskillende genres van elektroniese dansmusiek te skep. Dit gaan deur die basiese elemente van die maak van 'n liedjie, met die doel om basiese wenke en truuks te beskryf wat nuwe produsente nuttig sal vind om baanbrekers te vind met FL Studio se intimiderende koppelvlak.

Alhoewel nie elke aspek van musiekproduksie behandel word nie, word sommige van die belangrikste onderwerpe ingelei. Tussentydse produsente sal ook baat by 'n verduideliking van die kreatiewe proses, asook meng- en sintese -wenke.

Wat jy nodig het:

· FL Studio 10 of later weergawe

· Sagteware -sintetiseerder (massief, serum, ens.)

· Volharding

Woordelys

• Werkstroom - werklike opeenvolging van gebeure tydens die skepping van liedjies; herhalende proses om patrone, liedstruktuur en vermenging te maak
• Lus - volgorde van klanke wat oor en oor gespeel word, kan verwys na 'n kreatiewe besluit binne die snit of 'n bronmonster
• Meng - die manier waarop klanke met mekaar in wisselwerking tree; vermenging is die proses om klankvlakke en frekwensies aan te pas om gemaklik te luister. Word vergelyk met die manier waarop verskillende verfkleure oorgaan en saamsmelt op 'n doek
• Wrapper - die venster waarin FL Studio verskillende inproppe oopmaak
• Riser-'n Enkele of gelaagde klank, soos 'n lood of 'sweep' wat stadig in toonhoogte of volume toeneem om 'n opbou-effek te skep

(Bron bron:

Stap 1: Voor die begin van die liedjie

Let wel:

Baie vervaardigers vind dit nuttig om beplanning te doen voordat hulle werklik geluide skep. As u gemaklik is om in die baan te spring, moet u dit beslis doen. Hou ook in gedagte dat daar GEEN reëls is vir tempo of kreatiewe besluite vir musiekproduksie nie.

Kies 'n tempo wat pas by u gunsteling musiekgenre. Afhangende van u kreatiewe werkstroom, is dit moontlik dat u besluit watter genre en subgenre die liedjie gaan wees. Hierdie handleiding dek tegniese stappe om sekere klanke te bereik, maar dit kan op baie ander genres toegepas word.

Let wel:

Voordat u meer geluide skep, is dit belangrik om u projek so te organiseer dat dit maklik is om elke monster en die plek daarvan in die menger te vind.

Organisasie

Maak seker dat elke nuwe klank of sintetiseerder sy eie naam, snitlysnit en mengkanaal het, wat almal hernoem en gekleurd kan word!

Noem u patrone iets beskrywend, sodat u nie daardeur hoef te soek nie

Deur met die rechtermuisknop op die item te klik waarop u die eienskappe wil verander, kan u 'hernoem/kleur' kies

Klik op die sintetiseerder of sampler en klik op die pyltjie links bo in die omslag, en kies dan 'gratis mengerbaan', wat die sintetiseerder toewys aan die volgende oop mengerkanaal. Die mengerkanaal kan ook vir organisatoriese doeleindes hernoem en gekleur word

U kan ook u hele projek as 'n nuwe sjabloon stoor, sodat u dit nie elke keer hoef te doen nie. Klik links bo in FL Studio op File -> Save as Template.

Stap 2: Begin die liedjie

Let wel:

Sommige mense hou daarvan om eers trommellusse te maak, maar dit is dikwels nuttig om verder in die kreatiewe proses te kom om perfeksionisme te vermy wat die aandag van die uiteindelike doelwitte van die liedjie, musikaliteit en kohesie, aflei. Produsente luister gereeld na dieselfde trommel- en melodielusse om die effekte en gelykmaking herhaaldelik aan te pas om die 'perfekte' mengsel te kry. Op die oomblik is die belangrikste ding om soveel idees as moontlik op die tafel te kry. Effekte en gelykmaking word in 'n latere afdeling behandel.

Steekproefneming

Daar is verskeie maniere om 'n liedjie te begin, maar een van die gewildste metodes is sampling. Op die internet vind u 'n oorvloed vorige werke en klankbyte wat melodies 'n sterk basis bied.*

1. Nadat u 'n geskikte voorbeeld gevind het, sleep die.mp3- of.wav -lêer na die "channel rack". Dit is handig om te weet in watter sleutel en tempo die oorspronklike monster is, sodat die toonhoogte en tydstrek aangepas kan word volgens u gekose tempo. Pas die "tyd" -knop aan sodat u tempo ooreenstem met die tempo van die oorspronklike snit, links bo.
2. 'GTune' (figuur 1) is 'n uitstekende inprop om die sleutel van 'n monster te bepaal. Maak hierdie inprop oop op die 'meester' mengerbaan. Speel die monster terwyl u na die koppelvlak van GTune kyk, en dit sal u vertel watter notas die monster bevat!
3. Sleep die snit van die monsternemer na die snitlys en pas die toonhoogte aan totdat u die gewenste sleutel bereik. U kan die tydrekalgoritme aanpas vir verskillende effekte. Dit is handig om op die magneet links bo in die snitlys te klik en "geen" te kies. Hierdie voorbeeld vorm die basis vir u melodie en liedstruktuur. Maak seker dat u weer na 'sel' klik, sodra u gereed is om patrone op die snitlys te plaas!

Stap 3: Spooruitleg

Let wel:

Die werklike bekendstelling van baie elektroniese musiek word meestal gekenmerk deur trommellusse en klankeffekte wat al hoe meer kompleks word, totdat 'n melodiese 'ineenstorting' bekendgestel word. In hierdie afdeling het u die meeste buigsaamheid ten opsigte van lengte. Dit is egter belangrik om nie direk in die 'vleis en aartappels' van die liedjie te spring nie, veral as u doel kommersiële sukses is.

Liedstruktuur

1. Inleiding
2. Afbreek
3. Bou op
4. Laat val
5. (Herhaal 2-4)

Dit is belangrik om soepel tussen hierdie dele van die liedjie oor te gaan met behulp van stygings, afwaartse swaaie en tromme. Afhangende van die energiek wat u wil hê dat u liedjie moet wees, kan die hele uiteensetting 'n opbou tot die val wees. Baie kunstenaars vind egter dat 'n stadige of eenvoudige ineenstorting ruimte bied vir 'n andersins ingewikkelde snit. Algemene temas in 'n uiteensetting sluit klavierakkoorde, "plakkige" synths en vokale monsters in.

Stap 4: Bou 'n fondament

Basiese melodie

Maak 'n sintetiseerder oop, soos Sylenth1, Serum of Massive, en kies 'n eenvoudige voorafinstelling, soos klavier of koper, om te luister. Vir meer progressiewe en langer liedjies is dit wenslik om 'n melodie van minstens 8-16 mate te skep sodat dit nie te herhalend word nie. Vir meer energieke liedjies kan 'n melodie van 4 maat wat deurgaans wissel, voldoende wees as ander klanke gevarieer word

Klik op u sintetiseerder en maak die klavierrol oop. U kan notas plaas met behulp van die potloodhulpmiddel om notas een vir een te plaas, of deur die kwasgereedskap te klik en te sleep vir verskeie notas in 'n ry. Dit kan nuttig wees om die voorbeeld te speel terwyl u u melodie skep om te verseker dat dit betyds en in die sleutel bly

Sodra u 'n melodie het, kan u begin met die maak van die synthesizer "patch", of die karakterisering en timbre van die klank

Melodie wenke en truuks

Deur die melodie te kopieer en 'n oktaaf op of af te skuif, kry u 'n "akkoord" -effek - die vinnigste manier om dit te doen is deur op ctrl+A te druk, dan op ctrl+C, dan op ctrl+V en uiteindelik op ctrl+shift+op of af pyltjie. (ctrl+op of af pyl skuif die geselekteerde notas met een halftoon)

Huismusiek is baie uiteenlopend, en daarom kan melodieë baie eenvoudig of baie kompleks wees. Probeer om twee verskillende melodieë met verskillende synth -klanke in die sleutel te kombineer vir 'n dinamiese vordering

Sommige sintetiseerders het 'n 'legato' -funksie wat na die volgende noot sal' swaai 'as dit geaktiveer word voordat die volgende een eindig. Aktiveer hierdie funksie op u sintetiseerder en verleng die note waarop u wil hê dat hierdie effek moet eindig nadat die volgende noot begin het

Hier is 'n voorbeeld van drie lae melodieë, en hoe hulle maklik in 'n melodiese huislied kan pas!

Stap 5: Sintese

Let wel:

Serum en Sylenth1 is twee kragtige en bekostigbare inproppe wat gekoop kan word teen 'n betaalplan van $ 10-13 dollar per maand. Dit is egter nie nodig om sintetiseerders aan te skaf nie, aangesien sommige van die eenvoudigste gratis inproppe van FL Studio uiters kragtig is. Alhoewel hierdie Instructable Sylenth1 toon, kan wenke egter op enige sintetiseerder toegepas word.

Leidrade

Jou liedjie sal waarskynlik verskeie soorte 'leads' bevat, wat gedefinieer sal word as melodiese instrumente met 'n hoër frekwensie, gesintetiseer uit een of meer gevalle van verskillende golfvorme, waarvan die mees basiese sinus-, saag-, vierkant- en driehoekgolwe is. Sintese is 'n gevorderde proses, daarom word dit aanbeveel dat u die handleiding lees of 'n bietjie vertroud raak met die gekose sintetiseerder om u eie lead te skep. (As u 'n beginner is, is dit aanvaarbaar om die voorafgemaakte klanke wat by die sintetiseerder kom, te gebruik deur op die wit pyltjie in die linker boonste hoek van die omslag te druk.)

Super-saag lood

Maak u gekose program oop en kies die vooraf ingestelde of "init" voorafbepaalde

Daar is vier “ossillators”, in wese masjiene wat sekere golfvorme baie vinnig herhaal. In Sylenth1 kan u kies uit 'n verskeidenheid golfvorme, elk met hul eie klank. As u verskeie ossillators met verskillende golfvorme aanskakel, kan u 'n paar klinkende kombinasies skep. 'N Nuttige funksie is' stem ', wat verdere gevalle van die golfvorm sal skep wat almal tegelyk gespeel kan word.

Draai die volumeknop heeltemal op een van die ossillators en maak seker dat dit op 'n saaggolf ingestel is

Verhoog die stemme op een ossillator tot 8, en draai die knop "detune" tot ongeveer 1/3 van die maksimum

As die klank wat te sterk is, te hoog is, draai die toonhoogte een oktaaf op die ossillator -koppelvlak. U het nou 'n basiese supersaagkabel!

Draai die "R" -skuif op waar dit "Amp Env" staan

Dit sal 'vrylating' by die voorsprong voeg, of 'n kort tydperk nadat u opgehou het om 'n noot te speel dat die voortou sal voortgaan om te speel en weg te gaan. Release is handig om meer natuurlik en minder skielik te klink. Die volgende stap is nou om 'n paar effekte op hierdie voorsprong te hê, sodat dit minder "rou" of "droog" klink.

Druk die blokkie langs "Reverb" en "Delay". Die instellings van hierdie effekte word nie in hierdie gids ondersoek nie, maar dit is maklik om met die instellings te speel om die gewenste klank te bereik

Stap 6: Meng

As u dit nog nie gedoen het nie, ken u die sintetiseerder toe aan 'n gratis mengerbaan. Ideaal gesproke het elke klank in u liedjie sy eie mengerbaan, sodat u die volume maklik kan aanpas. Meng is 'n ingewikkelde onderwerp, maar die belangrikste funksie daarvan is om te verseker dat die klanke in 'n liedjie goed pas.

Elke liedjie bestaan uit frekwensies wat wissel van 20 Hz tot 20 kHz, die effektiewe omvang van menslike gehoor. Hierdie reeks kan verdeel word in subbas (20-80 Hz), bas (ongeveer 80-160 Hz), middelafstand (160-3000 Hz) en hoë frekwensies (3000-20000 Hz).

Die belangrikste instrumente om te verseker dat elke frekwensiebereik die regte hoeveelheid geluid het, is volumebeheer en gelykmaking. Verskillende instrumente beslaan verskillende frekwensies, en moet dus individueel en uniek aangepas word by die spesifieke kombinasie wat u gekies het

Daar is geen reëls wat presies bepaal hoe om elke keer te meng nie. 'N Goeie reël is dat as iets goed klink, gebruik dit! Die enigste probleem hiermee is dat u oor as 'n beginnende vervaardiger onopgelei is, en u kan moontlik nie identifiseer wat objektief goed klink nie

Let wel:

Die mengproses kan geanaliseer word as 'n doek wat vir 'n skildery gebruik word. Die verskillende verfkleure is u instrumente, en die kwashale is u rangskikking van hierdie instrumente. Intuïtief, as 'n skilder eenvoudig verskeie kleure oor mekaar plaas, sou die kleur iets anders wees as die oorspronklike kleure, en sou dit glad nie goed lyk nie! Dieselfde konsep geld vir u instrumente en hul frekwensies. As twee instrumente dieselfde frekwensie inneem, sal dit met mekaar inmeng en klink dit glad nie baie goed nie. As die gesamentlike totale volume bo nul desibel styg, sal die instrumente "knip" of verdraai. Dit is belangrik om onbedoelde uitknipsel te vermy. Dit is waar gelykmaking en volumebeheer ter sprake kom.

Gelykmaking

Maak eers die menger oop en kies die snit waarmee die sintetiseerder gekoppel is. Klik op een van die pyle en kies "Fruity Parametric EQ 2". U kan nou die volume van die hele reeks frekwensies aanpas. Oor die algemeen is dit beter om frekwensies te verlaag of te "sny" eerder as om dit te verhoog, om te voorkom dat dit knip. Hier is 'n paar algemene riglyne vir die gelykmaking van verskillende instrumente.

Leads-Sny die onderkant drasties af, ongeveer 200-300 Hz om botsing met tromme en bas te voorkom. Probeer om die middelafstandfrekwensies van elke klank wat die karakter van die lead die minste beïnvloed, te verminder as verskeie gelyktydig gespeel word. Verhoog effens ongeveer 10 kHz as 'n "raserige" of "swaai" effek verlang word

Bas-Sny onder 20-30 Hz om onhoorbare frekwensies wat tromme belemmer, uit te skakel; hierdie stap is nie noodsaaklik nie, maar noodsaaklik vir baie groot sprekers, soos klubs en konserte. Verhoog liggies van 40-160 Hz en sny matig bo 300 Hz

Skop - Die gelykmaking van 'n skop is hoofsaaklik 'n kreatiewe besluit, afhangende van die tonaliteit van die steekproef. Maak seker dat u skop 'n hupstoot gee van ongeveer 60-200 Hz, wat nie aansienlik met die bas sal bots nie, aangesien u dit gewoonlik nie op dieselfde tyd sal speel nie. Sny die frekwensies na u goeddunke van 200-2000 Hz, aangesien hierdie reeks die grootste risiko het om te knip en die minste belangrik is vir die karakter van die skop. 2-10 kHz is die omvang wat bepaal hoe 'pittig' u skop is, en frekwensievlakke in hierdie reeks is gewoonlik 'n kreatiewe besluit

Snare-Een van die moeilikste klanke om gelyk te maak, verhoog effens ongeveer 200-400 Hz. Die 500-1000 Hz-reeks het dikwels ongewenste frekwensies en u moet selektief in hierdie reeks sny. Frekwensies van 2-10 kHz is die belangrikste vir die 'kraak' of 'snap' van die strik, dus eksperimenteer met 'n effense verhoging op verskillende frekwensies in hierdie reeks

U moet elke klank in u lied ideaal maak, selfs al is dit net om ongewenste frekwensies te sny. Dit is altyd moontlik dat iets wat u nie kan hoor nie, u instrumente kan belemmer!

U ken nou die basiese beginsels van die maak van 'n liedjie in FL Studio. Sterkte met jou musikale strewe!